《白蛇传·情》：戏曲电影需要年轻人
文 | 李清莉
编辑 | 赵普通
上映21天，戏曲电影《白蛇传·情》票房突破1000万大关，豆瓣评分8.2分，这个成绩已经在导演张险峰的意料之外了。
2017年，张险峰受珠影集团之邀，拍摄一部戏曲电影。最初接到邀请的时候，张险峰是懵的，构思了半个月没有任何想法。此前他从未涉猎过戏曲行业，作品也多以广告拍摄为主。
当时广东有一部粤剧电影在映，但只有两个影院放映，且场次极少。张险峰跨越了半个城市买了张上午十点场的票，影厅里只有零星几个中老年观众，他的脑海中突然就冒出了一个念头：“我想拍一部年轻人会看的电影。”
当年轻人遇到戏曲电影
戏曲电影的衰落，已经持续了几十年。张险峰知道，想让年轻人走进电影院看戏曲电影并不容易。
但出乎意料的是，《白蛇传·情》在预告片释出时，就受到了广泛关注，预告片片段在各大社交平台刷屏。
和以往戏曲电影不同，《白蛇传·情》在视效上有巨大突破，不再拘泥于舞台或者布景，而是运用了大量具有中国水墨气质的特效来呈现场景，是我国第一部4K全景声戏曲电影。
其中最受年轻人喜爱的，还是“水漫金山”的桥段。当看到“真实”的巨浪扑面而来，似乎只会出现在灾难片中的特效出现在了戏曲电影中，让观众们大受震撼。
“水漫金山”
毕业于中国戏曲学院戏曲影视导演专业的竹日（化名）告诉毒眸（ID：DomoreDumou），这并不是特效第一次运用在戏曲电影中，“《萧何月下追韩信》（2015）、《对花枪》（2006）、《袁崇焕》（2009）、《龙凤呈祥》（2014）等，都曾在特效或3D的处理上，有不同程度的探索。”
但像《白蛇传·情》这样的特效“大场面”，在戏曲电影中还是第一次出现。据导演张险峰透露，全片特效是由国内外三地团队共同完成的。“这部戏花在特效上的成本占全片一半以上。”
除此之外，为了保证电影的节奏以及观众的观影习惯，张险峰大刀阔斧地将原剧近两个半小时的时长，缩减到100分钟内。
虽然在形式是上做了很多创新，但因未改动文本，所以电影的价值观显得有些陈旧，这也让《白蛇传·情》受到了不小的质疑。
因戏曲电影与其他类型电影不同，文本改编的难度过大，且文本改变后，相应的身段、动作都需要修改，几乎是“千一发动全身”。所以在没有十足的把握时，张险峰不敢贸然改动。
作为中国经典IP的《白蛇传》有过诸多版本，但核心都是体现白素贞如何为爱付出，为爱牺牲的。过去观众会被这种不求回报的爱情观所打动，但在当下的价值观中，白素贞看起来就未免有些“恋爱脑”。
反倒是清醒的小青更被观众喜爱，从豆瓣热评第一的内容就能看出，小青更符合当下观众所接受的价值观。
戏剧需要电影
19世纪末，电影传入中国后，一度是靠着戏曲的“同化”，才得以在国内扎根。
中国电影的开山之作，就是一部戏曲电影。1905年，北京丰泰照相馆拍摄了京剧大师谭鑫培的《定军山》。拍摄在露天庭院进行，背景是简单的幕布，摄影师用一架手摇木壳摄影机，内容多以舞蹈武功场面为主。
